دانلود مقاله اصول نقاشی ایرانی

اختصاصی از رزفایل دانلود مقاله اصول نقاشی ایرانی دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

فرمت فایل:  ورد ( قابلیت ویرایش ) 

---

 

قسمتی از محتوی متن ...

تعداد صفحات : 22 صفحه

عنوان : اصول نقاشی ایرانی اصول نقاشی ایرانی 1 ـ برای نگارگر سنتی ، ذهنیت ، اندیشگونگی و تفکر و درونگری همیشه شکل غالب را در هنر داشته است .
2 ـ با پیروی کامل از مفهوم منفصل و گسسته از فضا نگارگر ایرانی توانست سطح دو بعدی مینیاتور را مبدل به تصویری از مراتب وجود سازد و موفق شد ببینده را از افق عادی و وجود مادی و وجدان روزانه خود به مرتبه ای عالی تر از وجود و آگاهی ارتقاء دهد و او را متوجه جهانی سازد مافوق این جهان جسمانی .
هنرمند برای القای فضای مورد نظر ، پیوسته از فراز به فرود ، از برون به درون ، از چپ به راست و از فضای ایستا به فضای پویا در حرکت و نوسان است و مطابق با نیاز تصویری ،‌‌ عوامل متعددی را با یکدیگر تنظیم و هماهنگ نموده و دنیای ویژه خود را عینیت بخشیده است .
حرکت در نگارگری از سطحی است به سطح دیگر ، از افقی است به افق دیگر ولی نه به گونه ای که موجب انفصال کل تصویر و داستان گردد ، بلکه ، استفاده از خطوط ، سطوح و نقش ها ، به گونه ای تنظیم و هماهنگ گشته که فضایی منسجم از یک مضمون به دست می دهد .
3 ـ از دیگر ویژگیهای قابل ملاحظه در نگارگری سنتی ایران پرداختن و به تصویر در آوردن عالم خیال و فضای مثالی است، اصولاً نگارگر ایرانی ، از گذشته بسیار دور ، توجهی به بدیهیات نداشته است.
او همواره طبیعت را به صورتی که در عالم خیال تصور می کند به تصویر در می آورد ، نه آن گونه که می بینید .
و این به لحاظ عدم توانایی او نبوده ، بلکه به این جهت است که او مایل بوده است نه جهان ملموس بلکه دنیایی مثالی که فارغ از مسایل عادی زندگی است به تصویر کشد .
تیتوس بورکهارک در این زمینه می گوید «کلاً مینیاتور ایرانی ….
در پی آن نیست که جهان مادی را آن گونه که به حواس می آید با همة ناهماهنگی ها و زشتی ها و تصادفات نا مطبوع آن مجسم کند.» بعنوان مثال اسب در نگارگری ، یکی از افراد نوع خویش نیست ، بلکه اسب ممتاز عالم مثل است .
کوشش او در خلق و القای هر چه بیشتر زیبایی و تفهیم آن چیزی است که نقاش خود می اندیشد یا تصور می کند که بینندة اثر او آرزوی دیدار آن را دارد .
4 ـ در نگارگری ایرانی ـ دید متمرکز و نقطة عطف نقاشیهای غربی وجود ندارد و به جای آن سطوح ـ خطوط ـ رنگها و فضا بصورت منتشر تنظیم می شود و چشم در جای جای تصویر به حرکت در می آید .
5 ـ در سنت نگارگری ـ تیره گی بر فضای تصویر حاکم نبوده است حتی در مواردی که موضوع نگاره ، دال بر خبری از مرگ و فاجعه است ، با اعتقاد بر این اصل که روح انسان پس از مرگ به دنیای افضل عروج می کند ، فضا منیر و رنگ ها ( هر چند با توجه به موضوع ، به طیف خاکستری های رنگین نزدیک گشته اند ) دارای تلألو لازم اند .
6 ـ هرگز در پی رعایت تناسبات طبیعی اندام نیست و به عوض کوشش دارد تا فضای تصویر را از نظر ترکیب بندی تناسب لازم بخشد .
7 ـ بیننده با حضور کانونی و متمرکز انسان روبرو نیست و انسان جزء خردی از اجزای هماهنگ و موزون اثر است .
8 ـ نقاشی ایرانی پیوند با ادبیات و کتاب آرایی دارد و نوعی روایتگری است .
موضوعهایی که برای نگارگری انتخاب گردیده اکثراً مربوط به داستانهای حماسی است و نبرد قهرمانان ایران باستان در شاهنامه و یا داستهای اخلاقی در کلیله و دمنه و خ

  متن بالا فقط قسمتی از محتوی متن مقاله میباشد،شما بعد از پرداخت آنلاین ، فایل را فورا دانلود نمایید 

«توجه» فروش این مقاله به صورت محدود میباشد بعد از اولین خرید به قیمت آن اضافه خواهد شد «توجه»

---

  لطفا به نکات زیر در هنگام خرید دانلود پاورپوینت:  توجه فرمایید.

• بعد از اولین خرید به صورت نزولی به قیمت آن اضافه میگردد.
• در صورتی که مایل به دریافت فایل ( صحیح بودن ) و کامل بودن آن قبل از خرید هستید، می توانید با پشتیبانی تماس حاصل فرمایید
• پس از پرداخت هزینه ،ارسال آنی مقاله خرید شده ، به ادرس ایمیل شما و لینک دانلود فایل برای شما نمایش داده خواهد شد
• در صورت  مشاهده  بهم ریختگی احتمالی در متون بالا ،دلیل آن کپی کردن این مطالب از داخل مقاله ها میباشد ودر فایل اصلی،به هیچ وجه بهم ریختگی وجود ندارد.
  
• هدف فروشگاه استاد فایل کمک به سیستم آموزشی و رفاه دانشجویان و علم آموزان میهن عزیزمان میباشد. 
  

---

«توجه» فروش این مقاله به صورت محدود میباشد بعد از اولین خرید به قیمت آن اضافه خواهد شد «توجه»

دانلود فایل  پرداخت آنلاین 

دانلود مقاله اصول نقاشی ایرانی

اختصاصی از رزفایل دانلود مقاله اصول نقاشی ایرانی دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

مشخصات این فایل
عنوان: اصول نقاشی ایرانی
فرمت فایل : word( قابل ویرایش)
تعداد صفحات: 21

این مقاله درمورد اصول نقاشی ایرانی می باشد.

خلاصه آنچه در مقاله اصول نقاشی ایرانی می خوانید :

یکی از ابتکارات هنرمند اسلامی ـ ایرانی محدودیت رنگ در آثار هنرهای تجسمی می‌باشد . پس از به کار بردن رنگهای متعدد در کنار هم به خصوص از الوان رنگارنگ پرهیز کرده و استفاده از چند رنگ محدود منتها در تن های مختلف را مورد توجه قرار داده اند ، پس اثر خود را از تقلید بی چون و چرای حقیقت دورتر نموده و به طرف هنری انتزاعی که از تصورات ذهنی هنرمند نشأت گرفته سوق داده اند و در این راه تنها از رنگ های متضاد که سلب آرامش می نماید دوری جسته و استفاده از تعداد 2 یا 3 رنگ و با تن های مختلف را ترجیح می داده که همین نکته باعث ایجاد آرامشی در سر تا سر اثر شده و جهان موضوع و شکل را به هم نزدیکتر می سازد تا به غیر واقعی بودن فضای اثر تأکید بیشتر نماید .
ساده کردن رنگ یکی دیگر از روشهایی است که هنرمند ایرانی در ساده گرایی هر چه بیشتر در آثارش به کار می بندد . در تصاویر شاهنامه بایسنغری استفاده از رنگ ، استادانه است . حضور رنگهای فام دار خاکستری در زمینه تصاویر و در کنار آنها  رنگهای اصلی به طریقی ماهرانه جای گرفته اند و ویژگی خاصی به تصاویر بخشیده اند . نقاش آگاهانه رنگهای درخشان سرد و گرم را به طرزی هماهنگ و موزون در سطح نقاشی پخش کرده است.
به نظر می رسد که معانی رنگها نقش بسیار عظیم و با شکوهی را در بیان انتزاعی آثار این شاهنامه پیداکرده است . آرامش و سنگینی که در فضای اثر دیده می شود موجودیتش را در رنگهای ساده شده یافته است و باعث حفظ ارزشهای اثر و بهتر نمایش دادن آن به بیننده می باشد .
با همین پرداخت  ساده گرایی در رنگ است که از  عمق نمایی و فضای غبار آلود رنگهای ترکیبی در این آثار دورتر شده اند . در بعضی از تصاویر این شاهنامه جهت بیشتر فاصله گرفتن از واقع گرایی رنگهای انتخاب شده کاملاً انتزاعی و سملبک هستند برای مثال رنگ آسمان آبی به رنگ طلایی کار شده ست که مفهوم این رنگ نورافشانی و درخشانی است و یا آبی لاجوردی سنگین اما زنده که نشان از بی انتها بودن و بیکرانگی و عظمت آسمان است . البته در بعضی از تصاویر رنگ آسمان نه آنقدر سمبلیک و نه آنقدر تداعی کننده مفهوم آسمان واقعی است بلکه به رنگ زمینه کاغذ یعنی اُکر روشن است .

بعضی از موضوعات بنا به ضرورت استفاده از رنگهای شاد و یا رنگهای فام دار را ایجاب می کند مثلاً در صحنه « دیدار زال و رودابه » استفاده از رنگ سبز که نشان از امید و آرامش است و وجود رنگ های سبز متمایل به زرد که در اثر دیده می‌شوند تداعی کننده نیروی جوانی و بهار و طبیعت با افراسیاب » در زره ها و ساز و برگ نظامی آنها و کلاه خودها و زین و برگ اسبان آنها دیده می شود ، اما یکباره در کنار این همه رنگ طلایی نقاط بسیار روشنی از رنگ های آبی و نارنجی در بعضی از سپرها که به توازنی بسیار زیبا در گستره اثر گردش رنگی بسیار زیبایی ایجاد کرده اند و این انتخاب و گزینش ماهرانه هنرمند ایرانی را می رساند ، که این چنین هنرمندانه رنگها را به خدمت بیان مفهوم آثارش گرفته است . برای مثال در لوحه « آموختن حرفه ها به مردم توسط جمشید » که از تنوعات رنگی فراوان در سبزها و تن های مختلف نارنجی فام دار برخوردار است نقوش تزئینی که به روی اشیاء وجود دارد به کمک رنگ های زنده و تخت اثر را کاملاً تزئینی و تجریدی جلوه می دهند .
استفاده از رنگ سبز و تداعی ذات وجودی آن یعنی باروری ، ارضاء ، آرامش و امید ارزشهای مفهومی سبز یعنی تداخل ایمان و اراده و دانش را القاء‌ می کند . همین طور استفاده از رنگهای آبی در کنار سفید القاء کننده پاکی و صفای باطن آموزندگان حرف مختلف در اثر را نشان می دهد و در کنار آنها لکه هایی از رنگ قرمز و زرد که نشانه تحرک و نشاط هستند به کل اثر زیبایی خاص می بخشد .
نقاشی برم کیکاووس نمایانگر زمینه آسمان زرین است (که با طلا رنگ شده) و زمین (در زمینه رنگ نخودی، آبی خاموش) تشکیل داده است .
در قسمت پایین این نقش ، چهار سطر از سروده های فردوسی در شش ستون نوشته شده است سطح آسمان طلایی را برگهای پر پشت دو درخت چنار و سپیدار و نیز گل درخت ارغوان و شاخه های درخت گلابی و یاس درختی پرکرده است ، و در جای خالی هم ، چند پرنده خوشرنگ وحشی ( در حال پرواز ) نقش شده اند .

تخت کیکاووس در وسط ( اندکی متمایل به چپ و بالای زمینه نخودی ) مستقر شده و سه نفر ملازم در پشت آن ایستاده اند .
حسابگری فنی ایکه برای ایجاد تعادل و موازنه در میان سه گروه و ترتیبی که برای هماهنگی رنگها هستند در لوحه « در بارگاه کیکاوس » رنگها گرم ، درخشان و شاد هستند و از شفافیت بیشتری برخوردارند و به خصوص درخشش رنگهای سبز و نارنجی و آبیهای شفاف بیانگر سر زندگی و شادی اثر هستند و حالتی شاعرانه به تصویر بخشیده اند .
وجود همین مفاهیم سمبلیک در موجودیت رنگهاست که به القای مفهوم اثر کمک می‌نمایند . در آثاری متفاوت از دو لوحه مذکور برای مثال در لوحه « رستم در حال کشتن دیو سپید » و لوحه « ضحاک دربند » با رنگهای بنفش و آبی های فام دار تیره القاگر مفهوم مرگ و نیستی است . این رنگهای بنفش تیره و روشن که با چرخش های صخره های مرجانی و در هم و برهمی خاصی را که گرداگرد ضحاک یا در لوحه قبل از آن « رستم در حال کشتن دیو سپید » است مفاهیم این دو لوحه را بیشتر بیان می کنند . وجود رنگهای سرد و خاموش و خطوط در هم صخره ها بیانگر مفهوم آثارند ، و در این دو اثر ارتباط رنگ با واقعیت بیان شده در مفهوم اثر به خوبی مشخص است . هم چنین واقع گرایی بیشتری در این دو اثر به نسبت لوحه های دیگر در این شاهنامه دیده می شود ، درحالی که این بیان واقع گرایی را در صحنه های رزم یا شکار کمتر می توان دید مانند « شکار شاهانه » که رنگ سبز درختان یا آبی آسمان در کنار خاکستری های فام دار زمین ایجاد کنتر است تیره و روشن کرده اند .
رنگهای خالص به صورت لکه هایی بر روی لباسها یا عناصر تزئینی گل و بوته ها و یا نقوش تزئینی لباسها و سپرها و ….. آمده اند . همین لکه های رنگ به کمک نقوش تزئینی بر روی لباس ها و سپرها و …. نقش بزرگی در گردش و چرخش رنگها در سطح اثر بازی می کنند . گاهی اوقات وجود لکه رنگ های اصلی یا شفاف و روشن در سطح کلی صفحه مصور صحنه رزم یا شکاری را تبدیل به یک کارزار رنگین کرده است که بسیار تزئینی و تجریدی جلوه می نماید .  

استفاده از رنگ طلایی برای دو دسته سپاهیان در « نبرد درست با خاقان چین » و لوحه « رزم کیخسرو » ( در عین پراکندگی ) در این نقش به کار رفته ، با محدود کردن رنگها به کمک رنگ تیره تر ، و طرح زوائد داخلی اشیاء و اجسام و البسه و پرداختن به گوشه های تاریک ( در داخل محدوده ها ) به هر یک از آنها تجسمی بیشتر از سطح مستوی داده است .  
تصویر دیگر مشاوره اسکندر با هفت تن از رایزنان اثر بهزاد می باشد که به نمایش مضامینی که مورد توجه بوده پرداخته و به خصوص در رنگ آمیزی به رنگ هایی دست برده که کمتر مورد نظر سایر هنرمندان بوده و به سبب حسابگری ها و دقت در هماهنگی اثر مورد قبول و توجه واقع گردیده . در این اثر با رنگ آمیزی متعادل و شکل صحیح ایجاد چرخش نگاه نموده و در عین حال نگاه را به موضوع اصلی سوق داده .
رنگ آسمان ، زرد است که یادآور درخشش زرین خورشید نیز هست . دو درخت در میان باغ و زمینه آسمان زرین خود نمایی می کند .
....

بخشی از فهرست مطالب مقاله اصول نقاشی ایرانی

اصول نقاشی ایرانی
نقش نور و رنگ در نگارگری ایرانی :

دانلود مقاله اصول نقاشی ایرانی

اختصاصی از رزفایل دانلود مقاله اصول نقاشی ایرانی دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

1 ـ برای نگارگر سنتی ، ذهنیت ، اندیشگونگی و تفکر و درونگری همیشه شکل غالب را در هنر داشته است .

2 ـ با پیروی کامل از مفهوم منفصل و گسسته از فضا نگارگر ایرانی توانست سطح دو بعدی مینیاتور را مبدل به تصویری از مراتب وجود سازد و موفق شد ببینده را  از افق عادی و وجود مادی و وجدان روزانه خود به مرتبه ای عالی تر از وجود و آگاهی ارتقاء دهد و او را متوجه جهانی سازد مافوق این جهان جسمانی .

• هنرمند برای القای فضای مورد نظر ، پیوسته از فراز به فرود ، از برون به درون ، از چپ به راست و از فضای ایستا به فضای پویا در حرکت و نوسان است و مطابق با نیاز تصویری ،‌‌ عوامل متعددی را با یکدیگر تنظیم و هماهنگ نموده و دنیای ویژه خود را عینیت بخشیده است .
• حرکت در نگارگری از سطحی است به سطح دیگر ، از افقی است به افق دیگر ولی نه به گونه ای که موجب انفصال کل تصویر و داستان گردد ، بلکه ، استفاده از خطوط ، سطوح و نقش ها ، به گونه ای تنظیم و هماهنگ گشته که فضایی منسجم از یک مضمون به دست می دهد .

3 ـ از دیگر ویژگیهای قابل ملاحظه در نگارگری سنتی ایران پرداختن و به تصویر در آوردن عالم خیال و فضای مثالی است، اصولاً نگارگر ایرانی ، از گذشته بسیار دور ، توجهی به بدیهیات نداشته است. او همواره طبیعت را به صورتی که در عالم خیال تصور می کند به تصویر در می آورد ، نه آن گونه که می بینید . و این به لحاظ عدم توانایی او نبوده ، بلکه به این جهت است که او مایل بوده است نه جهان ملموس بلکه دنیایی مثالی که فارغ از مسایل عادی زندگی است به تصویر کشد .

تیتوس بورکهارک در این زمینه می گوید «کلاً مینیاتور ایرانی …. در پی آن نیست که جهان مادی را آن گونه که به حواس می آید با همة ناهماهنگی ها و زشتی ها و تصادفات نا مطبوع آن مجسم کند.»

بعنوان مثال اسب در نگارگری ، یکی از افراد نوع خویش نیست ، بلکه اسب ممتاز عالم مثل است .

شامل 34 صفحه فایل word قابل ویرایش

دانلود مقاله اصول نقاشی ایرانی

اختصاصی از رزفایل دانلود مقاله اصول نقاشی ایرانی دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

1 ـ برای نگارگر سنتی ، ذهنیت ، اندیشگونگی و تفکر و درونگری همیشه شکل غالب را در هنر داشته است .

2 ـ با پیروی کامل از مفهوم منفصل و گسسته از فضا نگارگر ایرانی توانست سطح دو بعدی مینیاتور را مبدل به تصویری از مراتب وجود سازد و موفق شد ببینده را  از افق عادی و وجود مادی و وجدان روزانه خود به مرتبه ای عالی تر از وجود و آگاهی ارتقاء دهد و او را متوجه جهانی سازد مافوق این جهان جسمانی .

• هنرمند برای القای فضای مورد نظر ، پیوسته از فراز به فرود ، از برون به درون ، از چپ به راست و از فضای ایستا به فضای پویا در حرکت و نوسان است و مطابق با نیاز تصویری ،‌‌ عوامل متعددی را با یکدیگر تنظیم و هماهنگ نموده و دنیای ویژه خود را عینیت بخشیده است .
• حرکت در نگارگری از سطحی است به سطح دیگر ، از افقی است به افق دیگر ولی نه به گونه ای که موجب انفصال کل تصویر و داستان گردد ، بلکه ، استفاده از خطوط ، سطوح و نقش ها ، به گونه ای تنظیم و هماهنگ گشته که فضایی منسجم از یک مضمون به دست می دهد .

3 ـ از دیگر ویژگیهای قابل ملاحظه در نگارگری سنتی ایران پرداختن و به تصویر در آوردن عالم خیال و فضای مثالی است، اصولاً نگارگر ایرانی ، از گذشته بسیار دور ، توجهی به بدیهیات نداشته است. او همواره طبیعت را به صورتی که در عالم خیال تصور می کند به تصویر در می آورد ، نه آن گونه که می بینید . و این به لحاظ عدم توانایی او نبوده ، بلکه به این جهت است که او مایل بوده است نه جهان ملموس بلکه دنیایی مثالی که فارغ از مسایل عادی زندگی است به تصویر کشد .

تیتوس بورکهارک در این زمینه می گوید «کلاً مینیاتور ایرانی …. در پی آن نیست که جهان مادی را آن گونه که به حواس می آید با همة ناهماهنگی ها و زشتی ها و تصادفات نا مطبوع آن مجسم کند.»

بعنوان مثال اسب در نگارگری ، یکی از افراد نوع خویش نیست ، بلکه اسب ممتاز عالم مثل است .

شامل 34 صفحه فایل word قابل ویرایش